с чего начать изучение киноиндустрии
Как начать разбираться в кино?
Если вы не планируете получать образование в сфере киноиндустрии, то начать стоит с базовых вещей, которые можно делать самостоятельно. Вот 5 советов, которые могут быть вам полезны:
1. Смотрите больше фильмов
Как бы банально это не звучало, но «насмотренность» действительно помогает разбираться в кино намного лучше. Этот нехитрый принцип работает везде: от варки борща и до проектирования космических ракет.
Старайтесь охватить как можно больше жанров, стран и исторических эпох: от черно-белых французских драм 1930-40-ых годов, до голливудских блокбастеров 21 века. Посмотрите все фильмы из топа-250 Imdb и Кинопоиска, фильмы, получившие главные награды и премии киноиндустрии: «Оскар», «Золотой глобус», «Золотая пальмовая ветвь» и д.р. Смотрите студийное и артхаусное кино.
2. Изучите, по каким принципам работает кинематограф
Кто выделяет деньги на ту или иную картину? Как организуется процесс производства фильма? Как работает прокатная система? Как независимые режиссеры получают финансирование на свои проекты?
Получив ответы на эти и другие немаловажные вопросы, вы узнаете изнанку кино, и наконец поймете, по каким законам и правилам живет эта индустрия. Начать можно с Голливуда, а затем перейти к системе кинематографа других стран.
3. Прочитайте несколько книг по сценарному мастерству
Начать можно с «Истории на миллион долларов» Роберта Макки или «Киносценарий: основы написания» Сида Филда. Хорошим дополнением будет книга по сравнительной мифологии «Тысячеликий герой» Джозефа Кэмпбелла.
Из них вы узнаете, по каким принципам строится сюжет фильма, какие архетипы героев бывают и что такое дуга характера. Станет понятно, почему, например, у «1+1» сценарий отличный, а у фильма «Робин Гуд: Начало» — откровенный трэш.
4. Слушайте подкасты о кино, смотрите разборы фильмов на ютубе, читайте рецензии кинокритиков
Словом, интересуйтесь тем, что думают о том или ином фильме другие люди. Так вы узнаете что-то новое для себя, сможете сравнить свои впечатления с чужими или поучаствовать в дискуссии. Начать можно с подкаста Антона Долина «Истории кино», обстоятельных разборов фильмов и сериалов от Goblin’a и с очень подробного анализа трейлеров от Cut The Crap. Все это будет приближать вас к максимально объективным выводам.
5. Следите за новостями киноиндустрии
Весьма очевидный, но не менее важный совет. Здесь такой же принцип, как и в 4 пункте: старайтесь черпать информацию из разных источников для полноты картины. Идеально, если к русскоязычным ресурсам добавится парочка англоязычных (например: Deadline, Variety, Collider). Там часто появляются новости кино, которые затем публикуют на других площадках в интернете.
В заключение:
Прочитав эти советы не пытайтесь охватить сразу всё, дабы избежать каши в голове. Запаситесь терпением и втягивайтесь в процесс постепенно. А самое главное — получайте от этого удовольствие 🙂
Как начать разбираться в кино: списки фильмов, сайты и лекции, которые вам помогут
Сегодня кино — одно из главных медиаразвлечений. О фильмах и актерах ведутся ожесточенные споры на форумах и в социальных сетях, по статистике только в Голливуде выходит около 600 фильмов в год. Возникает проблема: как начать разбираться в кино, чтобы уметь отличать достойные фильмы от неудачных, понимать отсылки, подмечать визуальные детали, видеть глубже сюжета и узнавать почерк хороших режиссеров.
Кино стоит просмотра, ведь это произведения с уникальными историями и интерпретациями, неиссякаемый источник познания быта и культуры разных стран и народов, невероятный коктейль из фотографии, литературы, живописи, музыки, театра и цирка. Киноленты развивают мозг и творческие способности.
Какие фильмы посмотреть, чтобы начать разбираться в кино
Вряд ли кто-либо в мире сможет пересмотреть все существующие фильмы. Оно и ни к чему, ведь далеко не все они заслуживают внимания. Разбираться в кино — про другое, про умение смотреть, ориентироваться в разных жанрах и режиссерах, разбираться в штампах и приемах, воспринимать классические и авторские фильмы, быть готовым к сюрпризам. Это нелегкий труд, но его можно облегчить с помощью различных подборок:
Их созданием занимаются кинокритики и киноведы, которые регулярно смотрят сотни новых и старых кинолент с целью определить их эстетическую и культурную значимость. Эти списки могут публиковаться лично экспертами или вместе с культурными изданиями и организациями. Они претендуют на максимальную объективность. Порой достаточно внимательно посмотреть и разобрать лишь несколько лент из таких списков, чтобы существенно вырасти в понимании киноискусства.
Универсальные топы и списки
Чтобы не запутаться в большом количестве списков лучших фильмов, мы выбрали для вас несколько подборок, которые не стоит пропускать:
Наш топ-50, основанный на этих источниках:
Не менее интересны и полезны списки, которые публикуются на сайтах для выставления оценок кинолентам. Классические киноресурсы — IMDb или «Кинопоиск». Для тех, кто более современен, подойдут Letterboxd и MUBI. Стоит и самому создать профиль на одном из этих сайтов, чтобы отмечать увиденное, искать интересные фильмы и узнавать много информации о кино.
Топ-50 фильмов из списков IMDb и «Кинопоиск» (мы убрали фильмы, которые были в предыдущем списке):
Фильмографии известных режиссеров
Конечно, не существует механизма выявления лучших постановщиков. Какие-то издания руководствуются только собственным вкусом, другие полагаются на оценки кинокритиков. Мы выбрали лучшие имена, которые можно увидеть во многих списках.
Среди классиков выделяются: Робер Брессон, Жан-Люк Годар, Говард Хоукс, Майкл Пауэлл, Луис Бунуэль, Альфред Хичкок, Орсон Уэллс, Стэнли Кубрик и Федерико Феллини.
Среди советских постановщиков знамениты: Сергей Эйзенштейн, Андрей Тарковский, Алексей Герман — старший, Михаил Калатозов и Сергей Параджанов.
В числе лучших режиссеров современности: Кристофер Нолан, Лав Диас, Джеймс Кэмерон, Гаспар Ноэ, Уэс Андерсон, Йоргос Лантимос, Клинт Иствуд, Стивен Содерберг, Алехандро Гонсалес Иньярриту и Илья Хржановский.
В топе российских режиссеров: Андрей Кончаловский, Никита Михалков, Сергей Бодров — старший, Тимур Бекмамбетов, Андрей Кравчук, Николай Лебедев, Федор Бондарчук, Антон Мегердичев, Леван Габриадзе и Марюс Вайсберг.
Важные фильмы в хронологическом порядке
Если вас интересует способ изучения кинематографа в хронологическом порядке, пролистайте любые списки, которые можно ранжировать по году выпуска киноленты. Один из сайтов с такой функцией They Shoot Pictures, Don’t They. Еще один хороший вариант — списки рекомендованных фильмов для студентов киношкол и абитуриентов разных стран.
Шедевры современного кинематографа
Новые фамилии и даже направления появляются постоянно. Заметить их помогут те же списки.
Стоит заглянуть, например, на сайт CriticsTop10. Там ежегодно появляется Топ-50 лент, по версии авторов тематических сайтов и критиков популярных изданий. Для этой подборки учитывают все списки, опубликованные онлайн за последний год.
На They Shoot Pictures, Don’t They можно увидеть список лучших фильмов XXI века. Сейчас лидируют «Любовное настроение», «Малхолланд Драйв» и «Один и два».
Кроме того, большинство уважающих себя изданий и кинокритики накануне Нового года подводят собственные итоги, из которых можно узнать, что стоит посмотреть.
Лучшие образцы жанрового кино
Что посмотреть, чтоб разбираться в русском кино
Самый авторитетный список, который поспособствует знакомству с российским кинематографом, — 20 лучших фильмов по версии Гильдии киноведов и кинокритиков России.
Что посмотреть, чтоб разбираться в зарубежном кино
Мы также собрали для вас список качественных классических зарубежных фильмов:
А вот топовые новинки (фильмы 2020 года):
Лекции и каналы по истории кино
В сети много ресурсов по истории кино, например журналы «Искусство кино» и «Сеанс», сайты Cineticle, Kinovoid, «Синематека», Cineticle.
Курсы, лекции и выставки, которые также вам пригодятся:
По словам кинокритика Антона Долина, всего полвека назад киноманы могли посмотреть все существующие фильмы. Сегодня же мы едва успеваем ознакомиться с новинками месяца. Вот почему важно разбираться в кино и уметь выбирать ленты для просмотра. Только так можно не утонуть в море информации и смотреть качественное кино.
Кино — тайна с множеством отсылок и метафор. И это, безусловно, огромное удовольствие — познавать новое, распутывать клубок, созданный режиссерами и их коллегами. Хорошие фильмы переполнены визуальными метафорами и многочисленными цитатами. Находить их словно добывать драгоценный камень. Впрочем, есть и простые жанровые фильмы, которые открывают новые приемы киноповествования. И если вы хотите понять их, выбирайте, что вам интересно, и приступайте к просмотру. Приятного путешествия!
Хочу стать режиссером: 10 бесплатных курсов о кино
На данном курсе разбираются основы сценарного мастерства, анализируется состав и функции съемочной команды. Рассматривается роль и особенности работы монтажеров, осветителей и режиссеров. Продюсеры объясняют, на что уходит бюджет. А режиссеры дают дельные советы о том, как и где снимать свой первый фильм, дабы избежать трудностей и создать качественный продукт.
На данном курсе анализируется структура сценария. Даются практические советы по написанию сценариев, создания историй в целом и основы формирования и описания героев.
В этом курсе рассказывается от том, какие именно специалисты стоят за созданием фильма, кто какие обязанности выполняет. Дается информация о том, из чего складывается бюджет фильма. Какие стадии проходит фильм, прежде чем попасть на экран.
Данный курс посвящен анализу киноиндустрии с экономической точки зрения. Подробно рассматриваются экономические процессы, стоящие за производством фильма, его дистрибуцией. Рассматриваются вопросы бюджета фильма — как и откуда получить финансирование, как грамотно потратить и хорошо заработать.
Данный курс представляет собой практические руководства по созданию различных визуальных эффектов. Для реализации данных уроков предлагается абсолютно бесплатно скачать, установить и использовать программу HITFILM3EXPRESS (программа похожа на Adobe Premier).
Данный курс предлагает информацию о зарождении и развитии киноиндустрии, о технических революциях в кино. Рассматриваются законы, по которым существует Голливуд, как он взаимодействует с независимым кино. Большое внимание уделяется взаимосвязи истории развития киноиндустрии и истории мира в целом.
Этот практикоориентированный курс предлагает рекомендации и правила написания эпизодов к сериалам. Дается анализ структуры фильма, эпизода и сцены. Рассматриваются практические вопросы написания сценария, его поэтапной проработки. Предлагается разработка и обсуждение с участниками курса собственных проектов.
На англоязычном ресурсе coursera бесплатно доступен онлайн-курс для фильммейкеров. Данный курс расскажет о новом и перспективном направлении видеосъемки — создании виртуальной реальности. Кураторы объясняют специфику планирования съемок, правила написания сценария, обработки и распространении полученных видеоматериалов.
Слушателям курса на примерах работ известных режиссеров предлагают познакомиться с историей становления отечественного кинематографа. Модули и структура курса:
1. Эксперименты Льва Кулешова
2. Кино-глаз Дзиги Вертова
3. Сергей Эйзенштейн — архитектор кино
4. Неистовый Всеволод Пудовкин
5. Александр Довженко. Жизнь в цвету
6. Первооткрыватель Николай Владимирович Экк
7. Сорок сердец Александра Андриевского
Данный курс знакомит учащегося со структурой аудиовизуального высказывания и этапами его создания: написанием сценария, съёмкой, подбором героев, записью звука, постановкой света, монтажом. Модули и структура курса:
4. Изложение от 3-го лица (documentary)
5. Видео-поэзия (Клиповое видео)
На русскоязычном ресурсе Лекториум бесплатно доступен курс лекций для начинающих мультипликаторов. В четырех лекциях курс объяснят как создавать вымышленный мир для анимации, как написать сценарий, как разработать стиль мультфильма, как делать раскадровку и аниматик.
Большое кино: как стать его частью? И можно ли попасть в индустрию без опыта
Индустрия кино — обособленная и закрытая для людей без связей и опыта. Чаще всего новичкам предлагают побыть в массовке или побегать за кофе для более опытных коллег. Чтобы разобраться, как все-таки стать режиссером монтажа, сценаристом или художником по костюмам, если первое высшее образование вы уже получили, мы обратились за помощью к Московской школе кино. Вместе мы составили гид по нужным знаниям и полезным ресурсам, которые помогут начать свой путь в новой профессии.
Следите за трендами в индустрии. Индустрия не стоит на месте. Важно учитывать все факторы: и то, как на картины влияет новостная повестка, и то, чего хотят зрители. Следите за коммерческим и авторским кино, за телевизионным контентом и веб-сериалами. Читайте профильные издания, в том числе иностранные. Одним из первых о новостях индустрии сообщает издание Variety: от данных о сборах и лидерах проката до расшифровок круглых столов со знаменитостями. На русском языке близкий по тематике контент публикуют «КиноПоиск», «Бюллетень Кинопрокатчика» и RUVOD.
Больше читайте. Читайте всё, что относится к выбранной специальности. Киновед, кандидат искусствоведения и куратор программы Московской школы кино « Практическая кинокритика» Всеволод Коршунов советует начать с монографий Кирилла Разлогова «Мировое кино. История искусства экрана» и Валентина Туркина «Драматургия кино», учебника Томаса Эльзессера и Мальте Хагенера «Теория кино. Глаз, эмоции, тело» и книги Юрия Арабова «Кинематограф и теория восприятия». Изучайте сценарии — при поступлении абитуриентов часто спрашивают, читают ли они скрипты любимых фильмов.
Больше смотрите. Чтобы быть в контексте, важно смотреть и зарубежные, и российские фильмы. Считается, что Квентин Тарантино выработал свой фирменный стиль благодаря работе в видеопрокате: он посмотрел все картины 80-ых годов — от самых арт-хаусных до культовых. И мог наблюдать, какие из них нравились его клиентам. Не забывайте смотреть и документальное кино. Например, «Люмьеры!» — о создании первых кинокартин. Кстати, режиссер фильма Тьерри Фремо еще и бессменный директор Каннского фестиваля. Еще вариант — просто пойти по списку 100 лучших фильмов в истории.
Будьте в курсе технологий. Развитие технологий всегда влияло на кино. Изменения затрагивали все — от производственного процесса до дистрибуции. Искусственный интеллект уже может монтировать трейлеры и участвовать в создании дипфейков — заменять лица дублеров на нужную звезду. Виртуальные актеры пока используются эпизодически, например, в сценах несчастных случаев, но скоро станут полноправными звездами кино. Волны и снег все чаще рисуют не художники, а математики. О работе VFX artists на YouTube рассказывает команда Corridor Crew, а в МШК — CG-супервайзер Виталий Волков.
Постоянно учитесь. Можно начать с малого. Московская школа кино предлагает большой выбор курсов: от подготовительных Filmmaking и « Компьютерная графика» до интенсивов по продюсированию контента в digital media и маркетингу кино. Для освоения новой кинопрофессии можно выбрать и долгосрочную программу — их в МШК 18. Преподают и курируют курсы маркетинг-директор телеканала ТВ3 и 123 production Лили Шерозия, актриса Ингеборга Дапкунайте, режиссер Алексей Попогребский, шоураннер Александр Цекало и другие профессионалы индустрии.
Ставьте цели. Определитесь с будущей специализацией и составьте поэтапный план. Например, если вы хотите заниматься монтажом прямо сейчас, можете завести TikTok и начать практиковаться. Изучите ПО, снимайте видео и собирайте отзывы друзей и знакомых. Если вам больше интересна работа на площадке, то через профильные группы в социальных сетях вы можете устроиться помощником в техническую команду — к гафферам или звукорежиссеру. А еще помните: ассистенты нужны и художнику по костюмам, и продюсеру, и кастинг- директору и даже самому режиссеру.
Добро пожаловать
в кино
Можно долго обивать пороги кинокомпаний и надеяться, что ваш энтузиазм оценят по достоинству. Или срезать дорогу и сразу получить профильное образование. Московская школа кино дает возможность приблизиться к мечте и сделать первый шаг под руководством опытных преподавателей-практиков. Школа гордится своей ресурсной базой: здесь есть все, чтобы снять собственный фильм от технического оснащения до собственного кинопавильона. 85 % выпускников работают в индустрии: их имена вы видите в титрах самых кассовых фильмов и сериалов страны. Осталось выбрать и поступить на желаемую специальность, и вот вы уже часть большого мира кино.
Осознанный просмотр: как научиться анализировать кинематограф
Любовь Карась
Большинство зрителей воспринимают кино как способ развлечься и получить эмоции. Однако такое пассивное восприятие ограничено и не позволяет увидеть скрытые автором смыслы, которые находятся, как правило, вне основного сюжета. Почему средняя длина кадра в «Мстителях» две секунды, а в фильмах Тарковского он не меняется в течение пяти минут? Зачем оператор делает круговорот с помощью камеры? Как создается эффект присутствия за счет звука? На эти вопросы отвечает лектор курса «Как смотреть кино» от образовательного проекта «Синхронизация» Данила Кузнецов.
Данила Кузнецов
Режиссер документального кино. Выпускник исторического факультета МГУ, аспирантуры института востоковедения РАН и Высших курсов сценаристов и режиссеров
Язык кино. Как понимать кино и получать удовольствие от просмотра
Кузнецов Данила
Издательство Бомбора, 2019
Что отличает пассивного зрителя от активного
Осознанный зритель от обычного отличается тем, что он готов проводить интеллектуальную работу
Альфреда Хичкока не воспринимали всерьез большую часть его жизни. Многие считали, что он снимает популярное развлекательное кино, комедийные шпионские триллеры, однако это заблуждение. Например, фильм «Окно во двор» рассказывает историю фотографа, который сломал ногу. Сидя в инвалидном кресле, он начинает следить за соседями от скуки. Это просто сюжет. Но на самом деле, этот фильм о том, как устроено кино на метафизическом уровне. Зритель точно так же прикован к креслу в зрительном зале, он не может двинуться, и смотрит на мир других людей сквозь рамку киноэкрана, которая похожа на оконную раму в комнате главного героя, через которую он познает мир.
Как подготовиться к просмотру фильма
У большинства крупных режиссеров, у тех же Хичкока, Бунюэля, Феллини — есть опубликованные автобиографии. В этих книгах можно найти ответы на многие вопросы. Режиссеры в них объясняют, что они хотели сказать той или иной работой, почему они вообще стали заниматься кино, как у них рождаются идеи, и как они выбирают для этого форму.
Зрительская задача заключается в том, чтобы от формы прийти к идее, и найти точку, из которой автор начал свой путь
Уровни анализа фильма
Драматургия
На верхнем уровне мы пытаемся понять, почему история рассказана таким образом, какую эмоцию вызывает главный герой и кто им является. История — самый базовый уровень любого фильма вне зависимости от того, есть ли у него глубина содержания. Более глубокий уровень анализа драматургии — это поиск тех идей, которые автор заложил.
Анализ изображения и звука
На этом этапе мы обращаем внимание на свет. В мелодрамах или комедиях чаще всего используется ровный свет. В фильмах ужасов, наоборот, свет часто контрастный, большую часть экрана занимает пугающая темнота, вызывающая тревогу у зрителя.
Далее нужно отметить цвет. Например, Мартин Скорсезе, в фильмах которого много агрессии, любит красный. И у него почти в каждом втором фильме можно найти сцену, которая целиком освещена только красным.
Есть и звуковая сторона кинематографа. Это, во-первых, речь актеров, нюансы произношения, акценты. Например, в фильме «8 с половиной» Федерико Феллини у каждого героя специфический акцент, по которому можно определить, из какой части Италии этот человек.
С музыкой примерно также — нужно искать контрапункт. Иногда бывает, что режиссер плохо поработал с актером, и последний неполноценно сыграл в грустной драматической сцене. В этом случае режиссер вставляет минорную музыку, которая напрямую воздействует на наши чувства, и мы начинаем эмоционально сопереживать актерам в гораздо большей степени.
Монтаж
Как анализировать фильм после просмотра
После этого стоит задать вопрос: какую идею автор хотел до нас донести этой историей, о чем на самом деле фильм? Как проявляется авторский персонаж, отражающий взгляды самого режиссера?
И далее мы движемся по этапам, о которых говорили ранее:
Какие особенности светового и цветового решений мы можем выделить?
Что интересного можно отметить в звуке? Были ли контрапунктные звуки? Насколько музыка соответствовала изображению?
Каков монтажный темп? Какие крупные планы были?
Как взаимодействуют кино и литература
Это был личный роман о писателе, который с женой и сыном устраивается зимой смотрителем в отель и начинает потихоньку сходить с ума. У Стивена Кинга главным злодеем был отель, населенный призраками. В конце главный герой, жертвуя собой, спасает жену и ребенка, так как Стивен Кинг рассказывал о своем алкоголизме, который он в итоге поборол. И свои переживания он отразил в завуалированной форме через роман «Сияние».
В любом случае очень интересный опыт — смотреть сначала фильм, а потом читать книгу, или наоборот. Тогда мы можем поставить себя на место режиссера и увидеть, что он оставил из романа, что убрал, а где выразил собственную позицию.
Данила Кузнецов ведет курс «Как смотреть кино» от образовательного проекта «Синхронизация». Промокод КИНО20 дает скидку 20% на этот курс.