интерактивный дизайн и медиа арт что это

Кто такой дизайнер интерактивных медиа?

куратор направления интерактивных медиа, креативный директор студии LUNA PARK

Мы ежедневно потребляем столько контента, что брендам регулярно приходится прыгать выше своей головы, чтобы их рекламу, продукт или проект заметили. На фоне миллионов видео, сайтов, иллюстраций, интерактивные медиа — чуть ли не единственный формат, который стабильно вызывает неподдельный интерес у аудитории. Вместе с креативным директором студии Luna Park и куратором курса «Дизайн интерактивных медиа» Ильей Рыжковым рассказываем об удивительной профессии медиадизайнер, соединяющей реальный и виртуальный мир.

Что такое интерактивные медиа

Всевозможные цифровые инсталляции и лазерные шоу — наиболее наглядные примеры интерактивных медиа. Но работа медиадизайнера не ограничивается только ими. Он может работать в концертной индустрии, участвуя в создании зрелищных выступлений. Или приобщиться к искусству: многие музеи используют интерактив на выставках — например, Мультимедиа Арт музей в Москве или ArtScience Museum в Сингапуре.

Профессия
«Дизайнер интерактивных медиа»

Научитесь воплощать яркие идеи с помощью технологий

В целом формат можно охарактеризовать как смешение реального и цифрового пространства. Человек здесь зачастую становится не просто наблюдателем, а частью медиасреды. Интерактивные объекты движутся, говорят, меняют цвета — но не сами по себе, а от взаимодействия с реальным миром. Например, человек двигает рукой в воздухе, а фигуры на экране меняют свое положение — и это кажется настоящим волшебством. Как и в случае с реальной магией, техническая часть «трюка» скрыта от зрителя. Он не видит датчиков, консолей, работу электроники — но видит, как его жесты меняют что-то в виртуальной реальности. В этом, пожалуй, и есть секрет того впечатления, которое интерактивные медиа неизменно производят на зрителей.

Почему интерактивные медиа стали популярны

Как и любое направление дизайна, медиа арт — это инструмент, помогающий донести до аудитории определенную информацию, идею, ценность. В отличие от привычных форматов, например, видео или графики, он позволяет использовать нестандартные сценарии.

«В Luna Park мы делали проекционное интерактивное шоу для прибалтийской компании Latvenergo в Риге. Надо было создать ролик, который рассказывает про наследие компании, как вода через гидроэлектростанции превращается в электроэнергию и зажигает свет в квартирах. Ролик проецировался на фасад главного здания компании. В ролике был момент как вода попадает в турбину, турбина раскручивается и в этот момент мы зажигали физическое освещение в здании. Дальше подсветка здания работала синхронно с роликом по таймкоду. Зритель чувствовал, как энергия воды связана с электричеством и светом. Также мы дали возможность зрителем управлять графикой и подсветкой здания жестами рук – так мы создавали эмоциональную связь зрителя и происходящего перед ним шоу.»

На популярность профессии дизайнера интерактивных медиа сильно повлияла пандемия. Бренды вынуждены были массово переносить презентации новинок в онлайн. Цифровой формат презентаций сначала заставил искать нестандартные решения, а потом стал новой реальностью для шоу подобного рода.

Где используются интерактивные медиа

Дизайнер интерактивных медиа может работать в абсолютно разных сферах: от рекламы до создания городской инфраструктуры. Он может делать как отдельные медиаобъекты, так и целые инсталляции или шоу.

К специалистам в области медиадизайна обращаются не только бренды, но и государственные компании. Например, к 800-летию Нижнего Новгорода была подготовлена зрелищная интерактивная инсталляция «Код Нижнего»:

А в Москве к подобному формату недавно прибегал Московский метрополитен. По его заказу ребята из агентства Luna Park сделали бесконтактную интерактивную инсталляцию с игровой механикой. Каждый желающий мог подключиться к ней и поиграть в тетрис виртуальными вагонами метро. Медиаобъект располагался в крупнейшем ТЦ столицы — Авиапарке.

В Эр-Рияде интерактивный дизайн мультимедиа использовался для создания зрелищного шоу для любителей популярной MMORPG «League of Legends». Ожившие персонажи здесь сражались на гигантской сцене:

А в Кёльне технология дополненной реальности стала частью шоу на финальном матче Евролиги:

Иммерсивные выставки, интерактивные музеи, городские арт-объекты — дизайнерам интерактивных медиа хватает площадок для реализации самых фантастических идей.

«Сейчас очень просто подключить самую навороченную камеру с лидаром, взять с нее данные, интерпретировать их в каком-то графическом виде, подключить нейросетку, сделать систему, чтобы она менялась и училась. Это позволяет сильно масштабировать области применения: все больше мы будем встречать интерактивные медиа в музеях, на выставках, в городской среде.»

Трудно ли стать дизайнером интерактивных медиа

«С развитием инструментов порог вхождения в профессию становится все ниже для специалистов далеких от программирования и электроники. Улучшились и появлялись новые инструменты разработки. Развивалось визуальное программирование. В последние 10-15 лет все было направлено на то, чтобы обычный дизайнер смог создать графику реального времени.»

Для входа в профессию необходимы базовые знания в сфере дизайна. Также полезно иметь хотя бы небольшой опыт работы в графических или видеоредакторах. Базовые знания в сфере программирования тоже подойдут в качестве минимального багажа для новичка в дизайне интерактивных медиа.

Чтобы полноценно работать над проектами в этой сфере, нужно освоить ряд программ и технологий: Arduino, Cinema 4D, Leap Motion и Kinect, RealSense и т.д. Чем больше инструментов знает дизайнер, тем более крутые с визуальной и технической точки зрения проекты он сможет создавать. Ему важно не только уметь придумывать идеи, но и разрабатывать сценарии.

Действительно ли профессия дизайнера интерактивных медиа востребована

Хотя индустрии интерактивных медиа не так уж мало лет, специалистов в этой сфере не так уж много, зато потребность в них только растет. Можно сказать, что дизайнеры интерактивного направления нарасхват — и это не будет преувеличением.

«В последнее время, когда ищем исполнителей на проекты, получаем стандартный ответ – у меня завал, я занят, давайте через месяц. Это говорит, что дела идут.

Если нужный специалист занят, то мы ищем компромиссы, используем другие инструменты. Например, специалистов Touchdesigner сейчас достаточно много: хороших мало, но всегда можно быстро найти. А вот когда в проекте нужен хороший рендер реального времени (например, Notch или Ventuz), то таких специалистов найти сложнее, их гораздо меньше. Приходится выбирать альтернативы: искать в гейм-индустрии, где есть Unreal, Unity или менять архитектуру проекта, упрощать графику или делать пререндер.»

Дизайнер интерактивных медиа

Научитесь создавать уникальный опыт через мультимедийные объекты за 8 месяцев

4 интерактивных объекта в портфолио

куратор курса — креативный директор студии Luna Park Илья Рыжков

Источник

Профессия медиа-дизайнер (media design): что делает, плюсы и минусы, карьера и где учиться

Профессия медиа-дизайнера окончательно сформировалась совсем недавно и еще не является востребованной, но редакция сайта Professii-Online и другие специалисты уверены, что это одно из перспективных направлений. Обучившись деятельности сейчас, можно как-раз успеть в момент, когда она станет популярной. Ну а в том, что она останется таковой, сомнений нет.

Наш материал призван максимально раскрыть профессию медиа-дизайнера. В нем рассказано о преимуществах, недостатках, требованиях и методах обучения. Искренне надеемся, что она окажется полезной для дорогих читателей и поможет выбрать призвание!

Примечание: в материале мы называем профессию не только “медиа-дизайнер”, но и словосочетанием “дизайнер медиа”.

Кто такой медиа-дизайнер

Сначала расскажем о том, что такое медиадизайн. Под понятием “медиа” подразумевается способ передачи информации, использующий все возможные каналы воздействия. А именно это звук, записанный видеоряд (съемка), созданный видеоряд (графика, моушн), текст, статичные и динамичные изображения.

Универсальным медиа считается видео, потому что в нем можно показать все вышеперечисленные типы передачи информации. Тем не менее, медиа-дизайнер работает не только с видео, но и с другими каналами воздействия как по отдельности, так и совмещая их между собой. Например, статичное изображение с текстом и музыкой на фоне.

Теперь именно о профессии: медиа-дизайнер занимается проектировкой медиа-произведения (это может быть реклама, игра, видео, интерактивный дизайн и прочее). Если описывать дизайн проекта языком киноиндстурии, то медиа-дизайнер является режиссером-постановщиком, а если строительными терминами, то архитектором.

Чаще всего специалист вовлечен в процесс создания дизайна не только как проектировщик, но и как человек, который создает медиа-дизайн нужного формата.

Чтобы лучше понять профессию и деятельность медиа-дизайнера, предлагаем ознакомиться с процессом работы в общих чертах:

Конкретные задачи медиа-дизайнера зависят от места работы. Например, он моделирует пространство в видеоигре, рисует эскизы для различных проектов, разрабатывает мультимедийные инсталляции каких-либо устройств (обычно бытовая техника).

Помимо этого, у профессии существует ответвление, которое называется дизайнер интерактивных медиа. Этот специалист работает с интерактивными проектами, которые сочетают в себе эффекты и реальность. Например, на концерте неонами высвечивается текст песни, либо появляются различные фигуры во время припева. Подобное как раз-таки то, чем занимается дизайнер интерактивных медиа.

Естественно, концертами все не ограничивается. Есть еще выставки, инсталляции, музеи и прочие места, в которых деятельность дизайнера интерактивных медиа будет очень кстати.

Резюмируя, хотим подчеркнуть, что профессия не из легких и требует владения множеством навыков. В то же время, это управляющая должность, которая развивает специалиста на протяжении всей карьеры. Другими словами, делом всей жизни медиа-дизайн вполне может стать. Хорошо это или плохо? Пусть каждый решает сам (поделиться своими мыслями можно в комментариях внизу страницы).

Плюсы и минусы профессии

Пожалуй, преимущества и недостатки в профессии медиа-дизайнера довольно объективные, что бывает редко. Рекомендуем внимательно ознакомиться с каждым аспектом, сопоставив их со своими предпочтениями и требованиями к работе.

Список плюсов:

Перечень минусов:

Напишите в комментариях, подходит ли вам профессия после изучения ее недостатков и преимуществ?

Работа медиа-дизайнером

Работа представляет собой деятельность в офисе, потому что требуется контролировать весь процесс создания дизайна для медиа-продукта, вовремя вносить изменения и помогать членам команды.

Чаще всего медиа-дизайнер работает в следующих сферах деятельности:

Требования и обязанности

Обязанности и требования, которые выдвигают работодатели, зависят от компании и того, как именно воспринимают медиа-дизайнера. Некоторые возлагают на такого специалиста именно обязанности по проектированию дизайна для медиа, в то время как другие выдвигают требования по непосредственному созданию контента (анимации, видео, изображения и прочее).

Наиболее часто встречающиеся обязанности и требования:

Зарплата и востребованность

Мы провели тщательный анализ, но к сожалению, из-за низкой востребованности профессии так и не нашли достаточное количество информации, чтобы вычислить среднюю зарплату медиа-дизайнера.

Не стоит делать резких выводов, потому что эта профессия только начала развитие в России и постсоветских странах. Если вы отучитесь на медиа-дизайнера, то с приобретенными навыками и знаниями сможете устроиться на позицию графического дизайнера, концептуального дизайнера, дизайнера-верстальщика, креативного дизайнера, SMM дизайнера.

Другими словами, без работы не останетесь. Но если обучение займет год-два, то как раз к моменту окончания изучения профессии на рынке труда уже могут появиться соответствующие вакансии. Да, сначала их будет немного, всего лишь 500-1000, и то 70% из московской области, но это и будет началом эффекта “снежного кома”, и вскоре количество вакансий будет исчисляться в тысячах (по нашим предположениям).

Также в США и некоторых европейских странах профессия медиа-дизайнера уже начала обретать популярность. Как правило, такие тенденции всегда доходят до нас. Вопрос лишь во времени, потому что точно определить, когда именно деятельность станет востребована в России и странах постсоветского пространства, невозможно.

Обучение на медиа-дизайнера

Работать медиа-дизайнером можно во время или после обучения. Процесс обучения нелегкий, но он будет намного проще для тех, кто уже работал в графических редакторах или на должностях, связанных с дизайном. В таких случаях можно подучить теорию и научиться пользоваться несколькими основными инструментами, а затем искать вакансию.

Существует три способа обучения: в ВУЗе, на курсах или самостоятельно.

Высшие учебные заведения

Специальности “медиа-дизайнер” в российских высших учебных заведениях не существует. Тем не менее для получения знаний и навыков, необходимых для данной профессии, есть множество программ обучения.

В них преподают теорию дизайна со всеми правилами, экспозицией, выбором концепции и т.д., и в то же время обучают нужным инструментам, например, Adobe Illustrator и Adobe After Effects.

Список подходящих направлений:

Даже если в выбранном вами направлением не обучают чему-то, что нужно для профессии медиа-дизайнера, после окончания обучения легко можно подтянуть недостающие навыки.

На сайте Postupi Online есть отдельная страница с программами обучения и высшими учебными заведениями для тех, кто хочет стать медиа-дизайнером: https://postupi.online/professiya/mediadizajner-multimedia-dizajner/

Всего на портале имеется 40 программ обучения, из которых 28 — это бакалавриат и специалитет, а 12 магистратура. Высших учебных заведений 57 (цифры актуальны на момент публикации статьи).

Онлайн-курсы

Пройдя обучение на онлайн-курсах, можно не беспокоиться о том, что придется доучивать что-то самостоятельно. Плюс качественных курсов как раз-таки в том, что они сконцентрированы на конкретной профессии и обучают всему, что нужно для работы в ней. Это лишь один из многих плюсов онлайн-курсов.

В онлайн-школах метод обучения удаленный, поэтому находиться на занятии и быть в сети необязательно. Если ученик пропустил урок, то он может посмотреть и пересмотреть его в записи. А если у него появились какие-либо вопросы, то ментор курса всегда готов помочь.

Современные онлайн-курсы делают особенный упор на практические занятия, потому что только так можно укрепить теоретические знания. Программа обучения в них составлена грамотно и с учетом всех нововведений и трендов.

На взгляд команды Professii-Online, главный плюс онлайн-курсов в том, что есть преподаватели и менторы, сосредоточенные на одной профессии. Для новичка невероятно важно поддерживать контакт с опытным специалистом, который увидит ошибки, даст советы, ответит на все интересующие вопросы.

Единственный недостаток онлайн-курсов по профессии медиа-дизайнера в том, что их мало (почти нет). Это связано с низкой востребованностью. Тем не менее мы уверены, что вскоре программ обучения станет больше.

Существует качественный онлайн-курс “Профессия дизайнер интерактивных медиа” от Contented.

Данная программа обучения посвящена именно интерактивному дизайну. Ученик научится проектировать взаимодействие человека, создавать интерактивные инсталляции, собирать прототипы разных форматов, презентовать идеи и делать многое другое. Образовательный курс длится 8 месяцев.

Ссылка на программу обучения и подробные сведения о ней: https://contented.ru/edu/interactive-media-design

Примечание: если будут появляться новые курсы, то мы их будем добавлять в этот материал.

Самообразование

Можно освоить профессию и самостоятельно, изучив инструменты и познав теоретические знания. Данный метод обучения самый сложный и длительный, но зато не требует вложения денег, и учит будущего специалиста поиску необходимых материалов.

В самостоятельном обучении самое главное — систематический подход. Составьте хотя бы примерный план обучения (благо в этой профессии это легко) и следуйте ему. Не делайте себе поблажек, пропуская дни учебы или опаздывая на нее. Помните, что и успех, и провал, зависят от вас. Точно так же как длительность и эффективность обучения.

Теперь конкретно о плане для самообучения. Мы советуем одновременно изучить какой-либо инструмент и познавать теорию (правила) дизайна. Например, сначала обучаетесь работе в Adobe Illustrator и читаете книгу по дизайну, когда закончите с Adobe Illustrator, переходите к Adobe After Effects.

Суть именно в том, чтобы как можно быстрее научиться работать в одном графическом редакторе и в одной программе для монтирования видео. После этого изучение другого софта такого же типа будет намного легче, ведь основные функции везде одинаковые, различия лишь в деталях и интерфейсах.

Даже если вы не расцениваете самостоятельное обучение как метод изучения профессии, то без него все равно не обойтись. Именно благодаря самообразованию удастся держать “руку на пульсе” и обучаться нововведениям, трендам, актуальным программам, масштабным обновлениям софта и прочему. В такой профессии, как медиа-дизайнер, необходимо идти в ногу со временем, даже несмотря на низкую конкуренцию.

Материалы для самостоятельного обучения:

Некоторые книги:

Очевидно, что профессия медиа-дизайнера только формируется, и заниматься ей прямо сейчас не выгодно из-за небольшого количества вакансий. Тем не менее мы уверены, что вскоре ситуация начнет исправляться, поэтому если вас привлекает деятельность медиа-дизайнера, советуем изучить ее и быть в числе первых специалистов в стране. Для некоторых одной такой возможности уже достаточно, чтобы погрузиться в обучение по профессии.

Как думаете, когда именно медиа-дизайнеры станут востребованными? Поделитесь мнением в комментариях! Ну а редакция сайта Professii-Online желает дорогим читателям удачи в поиске работы мечты!

Видео о профессии

Уважаемый посетитель, если Вы не согласны с какой-либо информацией в статье, или нашли ошибку (неточность), то перейдите пожалуйста на страницу контроля качества информации и свяжитесь с нами.

Источник

Меняя реальность. Профессия дизайнер интерактивных медиа

Кто и как создает масштабные интерактивные инсталляции и коммерческие шоу, рассказывают школа дизайна Contented и креативный директор студии Luna Park Илья Рыжков.

Дизайнер интерактивных медиа — это человек, который смешивает две реальности: настоящую и цифровую. Например, заставляет оживших персонажей League of Legends сражаться на мультимедийной сцене площадью 1000 м². Это непривычный опыт для пользователя, а иногда и возможность стать соучастником происходящего. Например, не просто наблюдать лазерную проекцию на фасаде здания, а управлять ей.

Такими преобразованиями реальности сегодня занимаются российские дизайнеры из мультимедиа студий типа LUNA PARK или Avocado Toast. Они разрабатывают коммерческие шоу для самых разных заказчиков. Это может быть открытие фестиваля для геймеров, как в случае с проектом о League of Legends, или презентация автомобиля.

Конечно, над проектом работает целая команда, но именно дизайнер делает первый шаг: придумывает идею и сценарий и отрисовывает первые модели. Как архитектор, который придумывает здание, но сам его не строит.

Главная ответственность интерактивного дизайнера — создать воплотимую вау-идею. Если людям скучно и никто не хочет сфотографировать твой проект, считай, он провалился. Если твои коллеги просто не смогут построить то, что придумал дизайнер, такой проект не получится ни продать, ни воплотить. Поэтому дизайнер всегда ищет баланс между коммерческим интересом заказчика, креативностью и техническими возможностями и работает на стыке очень разных навыков. Нужно уметь и сценарий придумать, и достаточно разбираться в контроллерах и генеративной графике.

Работа дико интересная. Ты сценарист, дизайнер, UX-дизайнер и режиссер в одном лице. Видеть, как твои макеты работают на экране это классно, но когда они работают в физическом мире — это потрясающие ощущения.

На практике работа над проектом выглядит так: дизайнер создает идею, продюсер собирает команду, которая сможет ее воплотить, и начинается собственно разработка проекта.

Дальше на примере реального заказа мы покажем, как работает интерактивный дизайнер и как из наброска на экране получается трехмерная инсталляция и проекция на фасаде здания.

Заказчик: Латвийская энергетическая компания, главный поставщик электричества в стране.

Ситуация: компания решила напомнить жителям, что энергия, которую она поставляет, это источник жизни для всего города.

Задача: разработать и воплотить проект для фестиваля «Старая Рига». Проект должен рассказывать об истории компании и символическом значении энергии.

Источник

Анна Дмитриева: «Как во время учебы я основала студию интерактивного дизайна»

Анна Дмитриева работала в архитектурном бюро, создавала дизайн-проекты интерьеров и концепции выставочных экспозиций. Начав учиться созданию интерактивных медиа, она вдохновилась работами преподавателей и основала собственную студию STAYA bureau.

Что я делала раньше

Получив архитектурное образование, я, как и все начинающие специалисты, сначала искала заказы на фрилансе: бралась за презентации, брендбуки и буклеты для архитектурных и девелоперских компаний. Затем работала в архитектурных бюро — проектировала интерьеры и разрабатывала концепции урбанистического развития отдельных городских пространств.

Проект «Трансформатор», созданный в МАРШЕ, в студии Александра Бродского. Наша группа собрала единый макет из кусков своих индивидуальных проектов. Концепция студии — создание «города» в городе. В любом городе должна быть тюрьма, и я взяла эту непростую тему для дальнейшей разработки.

Последние два года, работая в компании SOLLAB, совместно с контент-студиями разрабатывала концепции выставочных экспозиций и инсталляций различных музейных пространств.

Именно тогда я начала осознавать, что все в мире взаимосвязано: искусство — музыка или архитектура — не существует сейчас в чистом виде. Поняла, что для создания уникальных проектов нужно работать на стыке всех этих сфер. Вот этому я и захотела научиться.

Как я искала курс

Важную роль в желании пойти на курсы сыграли близкие. Родители и младшие сестры живут в том же доме, но на других этажах. Во время пандемии, когда большинство компаний перевели своих сотрудников на удаленный формат работы, мне хотелось больше времени проводить с семьей. Но когда я приходила в гости, видела, что и родители, и сестры постоянно заняты обучением. Папа учился на IT-курсах по программированию — он сейчас всерьез увлекся машинным обучением. Мама — постоянный участник книжных клубов, курсов по истории современного искусства и разбору картин. Сестры — тоже очень творческие человек, увлекаются живописью и картинами, тоже времени зря не теряли. Мне хотелось тянуться за ними и соответствовать.

Я начала искать курсы, где могли бы научить дизайну интерактивных медиа. К моему удивлению, я встречала только отдельные направления: интерактивный сторителлинг, режиссура мероприятия, TouchDesigner. Но разве стоит учиться маппингу (технология, которая применяется для трансляции проекционного шоу) отдельно? По-моему, нет. Хотелось освоить специальность с самого начала — с теории и азов, найти курс, в котором весь процесс собран в единый большой кейс, который можно поэтапно проходить по модулям.

Потратив пару недель на поиски, случайно вышла на курс «Дизайнер интерактивных медиа», весь вечер изучала программу, сравнивала. Утром встала и уже без раздумий оплатила учебу. Я отдавала себе отчет, что в совершенстве изучить все нюансы не получится, но получить базовые навыки я точно смогу.

Профессия «Дизайнер интерактивных медиа»

Научитесь создавать уникальный опыт через мультимедийные объекты за 8 месяцев

Что меня вдохновило в интерактивном дизайне

Раньше я работала только с формой: планировки, урбанистика, городские пространства — это было привычно и понятно. Но увидев работы преподавателей и кураторов, я была поражена — это совсем иной взгляд на стандартные вещи. Смотрела на кейсы и думала: «Совсем другой подход и структура! Но это возможно! И раз кто-то смог, то и я смогу!»

Теперь и мне хочется не только показывать форму, но и передавать смысл проектов через контент, внутреннее наполнение.

К сожалению, основная работа у меня была офисная, с достаточно гибким графиком, но времени и сил учеба отнимала очень много. Было морально тяжело приходить с работы и погружаться в учебу. Но мотивация и желание учиться были настолько сильными, что долгое время мне удавалось преодолевать себя и вечерами садиться за лекции и домашние работы. Но в какой-то момент мне все же пришлось приостановить занятия.

Как я создала студию STAYA bureau

Профессия
«Дизайнер интерактивных медиа»

Научитесь создавать уникальный опыт через мультимедийные объекты за 8 месяцев

При этом курс был настолько вдохновляющим, что уже через несколько месяцев после я задумалась о создании собственного бюро. Я и раньше часто думала, что хочется больше управлять своей жизнью, быть более независимой и свободной.

Элина, Надежда и я

Мы из разных сфер, но мыслим в одном направлении и вдохновляемся похожими вещами. Нам было интересно заниматься архитектурными малыми формами в симбиозе с контентом, световыми устройствами и интерактивом. Так мы основали STAYA bureau.

Все наши видео и концепции инсталляций сопровождает аудиоряд, который пишется всегда специально для каждого проекта нашим саунд-дизайнером Денисом Панфилем. Ещё на аутсорсе в нашей команде работают конструктор, специалист по сметам и моушн-дизайнер.

Что мы делаем в STAYA bureau

Первый концептуальный проект «След» мы создали для фестиваля Signal 2021. Если кратко, это проект про уникальный человеческий маршрут, который обрел визуальное воплощение: двигаясь вперед, каждый из нас оставляет свой невидимый след в отголосках памяти окружающих.

Мы очень дорожим нашим детищем — это не просто инсталляция, это полноценное междисциплинарное архитектурное произведение. К сожалению, «След» не прошел конкурсный отбор на фестивале, потому что мы превысили смету примерно в пять раз. Изначально хотели сделать что-то простое, а получился статичный фундаментальный проект. Но, посмотрев на другие конкурсные работы, я вновь убедилась, что нужно смотреть на вещи широко.

Другой проект — «Световой маршрут», скетч-рассуждение на тему равенства человека и энергии. Идея похожа на «След»: мы хотели показать, как разные люди, события, места остаются в нашей памяти и несут определенные последствия.

Проект «Световой маршрут»

Каждая новая работа в портфолио — это шаг вперед к развитию и росту. Совсем недавно у нас вышел новый проект «Перевернутый колодец» — световая аудиовизуальная инсталляция про ощущения себя «на дне колодца», которую мы разместили на Behance.

Пандемия-2020 наложила на человечество определенный отпечаток. Закрытый мир, ограниченное пространство и передвижение, искаженный информационный поток — все это новая реальность. Мы видим, что свобода близко, подобно человеку, оказавшемуся на дне колодца, нужно только протянуть руку, но выбраться совсем не просто.

“Перевернутый колодец” — это аудиовизуальная, в полной мере перформативная инсталляция. В дневное время — это статичный арт-объект. Вся структура легкая и невесомая. Она почти сливается с окружающим ландшафтом, напоминая нам о близости свободы вокруг.

«В ночное время — это аудиовизуальная световая интерактивная инсталляция, которая работает по трем сценариям. Светодиодные ленты окружают ее и встраиваются в сетку. В зависимости от программы человек, который подходит к инсталляции и входит на дно колодца, становится заложником “клетки” цилиндрической формы. Рандомно выбирается программа, которая погружает пользователя в мир его собственного “колодца”.

Пользователь смотрит вверх, окруженный металлической сеткой и светодиодными лентами. В первом сценарии свет идет по восходящей линии, он окружает, обволакивает и ведет за пределы, поднимая со дна. Во втором сценарии светодиодные ленты загораются по спирали. Они образовывают вихрь, который символизирует искаженные информационные потоки, окружающие нас постоянно. Второй вариант этого же сценария — светодиодные трубки, установленные в сетке вертикально, которые загораются по кругу. В третьем сценарии свет загорается в хаотичном порядке, который символизирует весь мир в данном его состоянии».

Наше бюро в самом начале пути, но мы развиваемся, участвуем в конкурсах, работаем над каталогом нескольких проектов. В общем, все движется. Мы настроены на позитив, но отдаем себе отчет, что дальнейший путь требует много веры и сил.

Что касается обучения: у меня стало больше времени, я вернулась к занятиям и сейчас уже примерно на середине курса.

Совет

Практически у каждого человека есть какие-то стремления. Например, у меня есть глобальная цель в карьерном плане в сфере медиадизайна. Я уже убедилась на собственном опыте, что не всегда легко и просто идти по намеченному плану. В этом случае нужно остановиться, выдохнуть и пересмотреть намеченные шаги.

Если я понимаю, что предстоит слишком большая работа впереди и становится тяжело выполнять все и сразу, то разбиваю задачи на небольшие этапы. Так легче видеть, что пусть медленно, понемногу, но ты все же идешь к поставленной цели. Рывками, но ты все равно движешься в правильном направлении. В итоге пусть чуть дольше, но ты своего добьешься.

Дизайнер интерактивных медиа

Научитесь создавать уникальный опыт через мультимедийные объекты за 8 месяцев

обучение в уникальной дистанционной онлайн-лаборатории

4 интерактивных объекта в портфолио

создание проекта по реальному брифу от студии Avocado Toast

куратор курса — креативный директор студии Luna Park Илья Рыжков

Источник