что надо знать чтобы стать дизайнером интерьера
Гид по профессии «дизайнер интерьера»: 7 вопросов, которые помогут во всём разобраться
Ожидания от профессии на старте часто не совпадают с реальностью. И чтобы не было иллюзий, сделали гайд по профессии «дизайнер интерьера». Давайте разберёмся, какая работа вам предстоит, на какие деньги можно рассчитывать новичкам и опытным дизайнерам, где учиться и чего ждать.
Составить объективное представление о профессии помогла Ася Савельева, основательница собственной студии в Петербурге и преподавательница на курсе « Дизайнер интерьера » в Нетологии.
Художник, дизайнер интерьера
Автор. Пообщалась с Асей и оформила статью
Кому подходит профессия «дизайнер интерьера»?
Есть иллюзия, что дизайн интерьера ― это профессия для гуманитариев. Но на самом деле вас ждёт смесь творческих и технических задач. Дизайнер должен понимать основы композиции и эргономики, иметь развитое пространственное мышление, любить геометрию и черчение.
Также очень важна любовь к деталям. Я иногда ищу дизайнеров в штат и могу сказать, что эта работа подойдёт только внимательным людям, которые любят порядок во всём, начиная с папок на компьютере. В нашей работе очень много нюансов: стыки поверхностей, толщины материалов, оттенки краски. Если не любить копаться во всём этом, то будет сложно.
Ещё одна иллюзия, что дизайне р должен уметь рисовать. Но это совсем не обязательно: мы не часто выражаем мысли руками. Максимум понадобится овладеть какой-то программой для демонстрации своих идей.
Важно обратить внимание на историю искусств и дизайна. Многие умеют собирать красивые доски в Пинтересте, но для создания своего цельного проекта этого будет недостаточно. У человека может быть прекрасный вкус, собранный из заимствованных картинок, но это не продукт его мысли.
Хороший дизайнер должен понимать первоисточники современных трендов. Например, сейчас очень популярен искусственный камень терраццо. Если копнуть глубже, мы вспомним, что он активно использовался ещё в Советском Союзе, а придумали его вообще в Древнем Риме.
Изучение истории искусств помогает понять, откуда берётся мода, и использовать решения, которых пока нет в Пинтересте.
Насколько востребована эта профессия?
HeadHunter выдаёт около тысячи вакансий для дизайнеров во всех регионах России.
Сейчас на рынке появились сервисы по дизайну интерьера, и многие переживают, что спрос на живых дизайнеров пропадёт. Но вряд ли есть повод для беспокойства.
На Западе дизайнера нанимают только те люди, которые могут себе его позволить. А в России феноменальная ситуация: огромное количество новостроек сдаётся без отделки, и люди обращаются к дизайнерам за базовыми вещами вроде расстановки розеток и схематичной планировки. Получается диссонанс между реальными запросами клиентов и возможностями дизайнеров, которые мечтают делать сложные авторские проекты.
Надеюсь, что с популярностью сервисов люди перестанут заказывать однокомнатные студии у дизайнеров. И это будет хорошо для всех: сервисы начнут зарабатывать деньги, а дизайнеры уйдут в более дорогой сегмент и будут оказывать услуги тем людям, которым они действительно нужны.
В каких программах работают дизайнеры?
Обычно студии используют для работы 3ds Max, Corona, ArchiCAD либо AutoCAD, SketchUp и Photoshop.
Необязательно знать их все. Достаточно выбрать какую-то одну и разобраться, как она устроена, ― на это понадобится максимум полгода.
Если не хочется тратить время на изучение программы, есть ещё один вариант ― научиться рисовать. Например, известный американский дизайнер Келли Уэстлер рисует свои проекты акварелью, так же как и Жан Луи Денио.
Ещё один вариант ― найти визуализатора. Многие мои коллеги делают простые коллажи в Photoshop или схемы в SketchUp и отдают их визуализаторам.
Как строится процесс работы над интерьером?
По-разному. Где-то всю работу выполняет один дизайнер, а где-то есть большой штат, в который входят клиентские менеджеры, чертёжники, визуализаторы, прорабы и строители, менеджеры по комплектации, интерьерные фотографы и так далее.
Работа начинается с менеджера по работе с клиентами ― он отвечает за коммуникацию, назначает встречи.
Потом подключаются чертёжники, которые делают техническую работу: схемы разводки электричества, водопровода, раскладки плитки в ванной.
Визуализаторы делают рендеры ― фотореалистичные картинки, которые демонстрируют, как будет выглядеть готовая квартира.
Режиссирует весь процесс дизайнер.
После того, как мы сделали проект ― нарисовали, начертили, согласовали, ― подключается менеджер по комплектации. Он берёт всё, что есть в проекте, и рассылает в компании, которые занимаются поставками мебели и отделки. Составляет таблицы комплектации. Эта услуга может быть включена в проект, а может оплачиваться отдельно по договорённости с заказчиком.
Когда всё готово, начинается стройка с прорабом и строителями. Менеджер по комплектации может также отвечать за закупку и доставку стройматериалов. Дизайнер ведёт авторский надзор во время стройки.
Готовую квартиру надо сфотографировать для портфолио ― работа для интерьерного фотографа. Бывает, что в студии есть штатный фотограф, но чаще дизайнеры приглашают фотографа, который им нравится.
Фотографии публикуются в соцсетях, на сайте, в журналах.
Как выглядит рабочий день дизайнера?
Иногда нужно приехать на стройку, пообщаться с прорабом и заказчиком или проехаться по магазинам в поисках мебели и материалов.
Важно понимать, что работа дизайнера ― это не работа с девяти до шести, она не заканчивается, когда ты приходишь домой. Это скорее образ жизни.
Сколько зарабатывает дизайнер?
Начинающие дизайнеры без опыта работы могут получать в студии 30‒40 тысяч рублей в месяц. С классным опытом ― от 80 до 100 тысяч. Можно и больше, если уметь себя «продавать», но такие дизайнеры обычно открывают уже свои студии.
У студий потолка нет. Часто они зарабатывают не на самих проектах, а на комплектации. Получают процент от магазинов за то, что привели клиента, ― от 5 до 30% от стоимости мебели и отделочных материалов. Есть разные мнения на этот счет. В российской профессиональной среде дискутируют, насколько это этично.
На Западе такой практики нет. Там услуги дизайнера оцениваются в 5‒10% от сметы всего проекта. Например, если бюджет на ремонт 5 миллионов рублей, то услуги дизайнера стоят около 500 тысяч. У нас мало клиентов готовы к такой схеме работы. Услуги дизайнера в России недооценены по многим историческим причинам.
Как стать дизайнером интерьера?
Можно отучиться в вузе или закончить курсы.
Я шесть лет проучилась в Мухе ― достаточно затянутое и устаревшее образование. Большинство преподавателей на моей кафедре не были практикующими дизайнерами или архитекторами. Педагоги старой советской школы, с другим восприятием эстетики — они не следили за модой, не ездили на международные выставки. То есть были выключены из того, что происходит в современном мире.
Классическое высшее художественное образование даёт крепкую культурную базу. Только я бы сократила его до четырёх лет и потом шла стажироваться.
Курсы дизайна ― отличная вещь, если у человека сильная мотивация. Недостаточно просто получить информацию от преподавателя. Пока ты не попробуешь сделать это своими руками, ты ничему не научишься.
В освоении этой профессии очень важна практика. Чем больше проектов ты сделаешь, тем лучше. Я бы порекомендовала идти стажироваться либо начинать делать ремонт себе и своим друзьям. Это хороший способ узнать профессию изнутри и понять, хочешь ли ты так жить свою жизнь.
Профессия
Дизайнер интерьера
Мнение автора и редакции может не совпадать. Хотите написать колонку для Нетологии? Читайте наши условия публикации. Чтобы быть в курсе всех новостей и читать новые статьи, присоединяйтесь к Телеграм-каналу Нетологии.
Как стать дизайнером интерьера?
Нахожусь в декрете. Хочу сменить сферу деятельности.
Всегда с интересом смотрю обзоры квартир, дизайн интерьеров. Образования и опыта в этой сфере нет. Хочу попробовать, чтобы понять, настолько же интересно будет делать это самой, как и смотреть готовое. Рисовать не умею, но интересна компьютерная графика.
Дискуссии. Обсуждаем финансовые вопросы и даем советы друг другу
Несколько аспектов:
1.Необходимо творческое образование,это конечно покажется тривиальным,но вам необходимо выработать навыки объемно-пространственного мышления,композиции,колористики,и особенно эргономики если вы будете заниматься интерьерами- это тот базис который необходимо понимать.
2.Иметь навыки работы с различными программы моделинга Rhino,Sketchup,3dsmax.
3.Навыки рендеринга и текстурирования Corona renderer
или v-ray.
3.Постпродакшн графики пакет Adobe Photoshop растр,Illustrator вектор, InDesign верстка планшетов и буклетов.
4.Для комфортной работы нужно хорошее железо.
5.Т.к.работа с реальностью,а не концепциями необходимо понимать строительные материалы их свойства.И технологии сантехника,электрика.
6. На рынке уже избыток дизайнеров,нужна хватка и опыт,быть конкурентоспособным.Выработать свой почерк и эстетику.
7.Умение общаться с заказчиком,быть стресоустойчивым приготовиться всегда к сжатым срокам.И странным заказчикам,по разному.
8.Работа с нормативной документацией СП,ФЗ пожарный,СанПиНы.Рахбираться в сертификации материалов.
В целом желаю удачи,но советую заняться другой специализацией.
Сам я архитектор и имею большой опыт в различных сферах завязанных на архитектуре и дизайне.Это очень долго играющая история,вначале денег много не заработаете.Надо вкалывать днями и ночами.Профессия только по любви.
«У меня никогда не стояла задача сделать „дорого“»: сколько зарабатывает дизайнер интерьера
В Москве
Каждую неделю наши читатели рассказывают о своей работе.
Героиня этого выпуска рисовала, шила и вязала с самого детства, получила два высших художественных образования и сменила несколько профессий: была и модельером, и декоратором, и дизайнером. Она рассказала, как побеждать в конкурсах, почему нельзя нарушать строительные нормы и выгодно ли сниматься в телешоу.
Это история читателя из Сообщества Т—Ж. Редакция задала наводящие вопросы, бережно отредактировала и оформила по стандартам журнала.
Выбор профессии
Мой выбор — не дань моде и не случайность. Это долгий творческий путь.
Моя бабушка была швеей и отлично шила, вязала, вышивала. А папа прекрасно рисовал, закончив всего лишь деревенскую школу, и без специальной подготовки сам поступил в архитектурный институт. Мама — тоже творческий человек.
Способности родителей передались мне по наследству. Я с малых лет отлично справлялась не только с кистью и карандашами, но и с иголкой и ниткой. Сколько себя помню, всегда что-то рисовала, шила, вырезала, мастерила. Мои творческие начинания в семье поддерживали. Родители спокойно относились к творческому беспорядку, разлитым краскам. Конечно, я ходила к папе на работу, в мастерские, и это отразилось на моем мировоззрении. Домашняя библиотека постоянно пополнялась книгами по искусству и архитектуре, журналами «Юный художник». А бабушка отдала в мое распоряжение целый шкаф старинной одежды, которую я с удовольствием перешивала. У меня даже была своя детская швейная машинка.
Лет с 12 уже шила себе сарафаны, юбки, кофточки. В студенческие годы мой гардероб практически полностью состоял из сшитых мною вещей — от простых до пальто с пиджаками.
Мое увлечение художниками Раннего Возрождения, импрессионистами и постимпрессионистами повлияло на выбор вуза. В их творчестве меня завораживала эмоциональная подача, декоративность, необычные цветовые сочетания. В искусстве я люблю недосказанность, самобытность, смелость. Такая живопись развивает воображение, вдохновляет. Причем влияние может выражаться по-разному : можно использовать в костюме, например, цветовое сочетание картины, а можно повторить какой-то силуэт, форму, композицию.
Окончив художественную школу, я поступила в филиал Московского технологического института сервиса, сейчас — ПВГУС, на специальность «дизайнер костюма». Нас учили всему и одновременно ничему конкретному. Мы пять лет кайфовали: много рисовали, шили. В реальной жизни, конечно, такую работу найти очень сложно. После окончания вуза пришлось немного спуститься на землю и заняться чем-то более практичным и менее творческим. Но главное, чему нас научили, — для нас нет невыполнимых задач. Вечером я брала в руки крючок в первый раз, а утром у меня уже было готовое изделие.
Долгое время я работала декоратором в элитных салонах штор и дизайн-студиях. Моя работа состояла из общения с заказчиком, выезда на объект, замеров, подбора тканей, фурнитуры, карнизов. Затем я рисовала цветные эскизы от руки в масштабе, делала расчет по материалам и презентовала идею заказчику.
Моя работа состояла из общения с заказчиком, выезда на объект, замеров, подбора тканей, фурнитуры, карнизов. Затем я рисовала цветные эскизы от руки в масштабе, делала расчет по материалам и презентовала идею заказчику. Далее нужно было сформировать заказ, который состоял из множества артикулов, отдать в пошив, проставив все размеры, и проконтролировать процесс. Потом устанавливали карнизы и вешали шторы. 20 лет назад в моде были сложные окна с драпировками, нужно было все точно рассчитать, не ошибиться. Постепенно к шторам прибавилась обивка мебели и — по мере расширения ассортимента салона — подбор обоев, фресок и тому подобное.
Анализируя спустя годы свою работу, я поняла, что у меня никогда не стояла задача сделать заказчику «дорого». К материалам я всегда относилась как к инструментам, с помощью которых можно сделать красиво. Но честно признаюсь, от дешевых искусственных тканей меня всегда коробило, я вижу их издалека.
Набравшись опыта в сфере текстильного дизайна, я захотела более глубоко заняться дизайном интерьера. Но поняла, что для новой профессии мне не хватает знаний, поэтому поступила в архитектурный вуз.
При МАРХИ есть Высшая школа средового дизайна, которая дает возможность на базе первого высшего образования за два с половиной года получить специальность «дизайнер архитектурной среды». Чтобы стать, например, архитектором, нужно было учиться еще шесть лет. Но мне неинтересна была большая архитектура, я смотрела на папины чертежи и эскизы в детстве, и мне казалось все это скучным.
Параллельно с обучением в вузе пришлось освоить компьютерные программы, без которых просто невозможно сейчас представить дизайн-проект. Честно скажу, учиться было сложно, но интересно. Дизайн интерьера — это сочетание творческих навыков с техническими знаниями, например знанием эргономики — науки, позволяющей сделать дом комфортным для жизни, — особенностей применяемых материалов, законов перепланировки, юридических вопросов и психологии.
В институте нам ставили интересные задачи, очень творческие, разнообразные, и мне было очевидно, что специальность, например, декоратора слишком узкая, в ней я не смогла бы применить все эти навыки, а в дизайне интерьеров есть где развернуться: постоянно появляются новые технологии и идеи. Конечно, на изучение этой профессии уходят годы, и только реальный опыт может сделать из ученика специалиста.
Суть профессии
От работы декоратора работа дизайнера отличается в основном сложностью организации процесса. В ремонте участвуют много специалистов, и все по-разному относятся к своей работе. Дизайнер работает на результат, для него важно, чтобы получилось удобно и красиво, это самое главное. Столкновения интересов и человеческий фактор очень усложняют работу.
Сейчас в сфере дизайна много людей без художественного образования. Почему-то считается, что дизайнер не должен уметь ни рисовать, ни чертить, многие привыкли все эти вещи делегировать. Но в интерьере кроме технической части есть и творческая, в которой работают те же принципы, что и в живописи, те же законы композиции и цветовых сочетаний. Без этих знаний не обойтись.
Кроме того, дизайнер отвечает за безопасность объекта. За нарушения могут привлечь, а это большие штрафы. Если клиент, например, хочет провести ремонт с нарушениями правил перепланировки, я никогда не соглашаюсь на подобные авантюры.
Креатив второстепенен, в первую очередь — грамотный проект и соблюдение всех норм.
Это и отличает специалиста от любителя. Бывают желающие встроить стиральную машину в вентиляционный короб или сделать отверстия в несущих балках. Я объясняю, почему так нельзя. Обычно находим другие решения.
Место работы
После окончания вуза в 2010 году я работала в различных дизайнерских бюро. Работу найти было несложно, но это скорее благодаря уже большому опыту и личным знакомствам. Конечно, сразу после вуза никто тебе не доверит полностью сделать дизайн-проект, поначалу приходилось работать в качестве помощника дизайнера, на практике изучить нюансы работы с материалами, мебелью на заказ.
С 2013 года работаю на себя, я индивидуальный предприниматель. С официального места работы я уволилась перед тем, как мой сын пошел в школу: я хотела уделять ему больше внимания. Было, конечно, страшно, но я тогда не думала, что это навсегда. К тому времени у меня уже появились профессиональные контакты в этой сфере, кроме того, были постоянные заказчики на шторы. Еще я освоила визуализацию и брала проекты с учетом новых знаний. Конечно, доход моментом не увеличился, но у меня были другие приоритеты, и я ни о чем не жалею. Ни одна наемная работа не давала мне столько, сколько мне было нужно в финансовом смысле и в плане развития. Я не люблю монотонность и рутину. Мне интересно работать сразу в нескольких направлениях, от этого я получаю настоящее удовольствие.
Профессия «дизайнер интерьеров» от первого лица: о старте, образовании и развитии
Поговорили с успешными дизайнерами о первых заказах, плюсах высшего образования и о том, как найти свой уникальный стиль.
Недавно мы рассказывали о том, как начинали карьеру и открывали свои студии успешные графические дизайнеры. В нашем новом материале предлагаем узнать истории о том, каково быть дизайнером интерьеров.
Своими личными историями поделились четыре успешных дизайнера интерьеров. Вот они.
Журналистка. Из газеты — в digital. Пишет о дизайне, искусстве и красоте. Живёт на Байкале.
Как вы стартовали в профессии?
Илья Мюге
основатель архитектурного бюро FROM/FORM
— Работать я начал, когда учился на третьем курсе колледжа. Первое место нашёл через сарафанное радио ― пошёл подмастерьем в студию к очень хорошему архитектору. Там я собирал макеты, чертил. Несмотря на то, что я работал по 12 часов, платили мне копейки ― десять тысяч рублей в месяц. Но главной моей целью была не зарплата, а опыт. В этом бюро я проработал два года.
Для успешного старта в профессии нужно хорошее резюме и портфолио. Ещё важно прислушиваться к себе ― искать не стандартную работу «лишь бы платили», а компанию, близкую по стилю.
Наталья Преображенская
основательница, шеф-дизайнер студии «Уютная квартира»
— Моё первое образование ― юридическое. Стать дизайнером интерьеров я решила в 2003 году. Тогда я работала в риелторской компании и видела, какие квартиры все покупают ― простые бетонные коробки. Я поняла, что хочу и могу делать пространство, в котором живут люди, красивее и уютнее.
Начала я с того, что открыла студию: запатентовала название «Уютная квартира», наняла 3D-визуализатора, архитектора, дизайнера. А сама стала учиться и параллельно работать.
Первым моим проектом была квартира площадью 140 метров в элитном жилом комплексе. Сейчас у меня за плечами ― уже три тысячи проектов.
Илья Гульянц
— Первые заказы я получил, когда учился в Международной школе дизайна. Тогда мы с архитектором Катей Алагич открыли свою студию. Вначале мы проектировали мебель, первым заказом был комод для наших друзей. Вообще, нескольких первых клиентов мы нашли благодаря друзьям.
А первый проект квартиры, который мы реализовали, был опубликован в электронной версии журнала ELLE Decoration.
Татьяна Одинцова
соосновательница архитектурного бюро ARCH.BLACK
— Первые небольшие заказы я стала брать, когда училась на третьем-четвёртом курсе академии. Ко мне обращались знакомые, которые открывали йога-студии или маленькие кафе. Им нужна была скорее помощь профессионала, чем полноценные проекты, но это помогло мне набить руку и сформировать первое портфолио.
После защиты диплома мы с моей подругой Анной Сысоевой, с которой позже и основали ARCH.BLACK, пошли работать в архитектурную компанию. Там мы освоили 3D-проектирование. В нашем вузе его преподавали не очень хорошо, и мы приобретали нужные навыки работая.
В архитектурной компании мы провели год. Сейчас хорошее образование позволяет начинающим дизайнерам пропустить этот шаг и сразу уйти в самостоятельное плавание. Можно публиковать портфолио, которое они формируют во время учёбы, в соцсетях и так находить первых клиентов.
Для успешного старта нужно верить в себя и не бояться. Молодые дизайнеры всегда немного сомневаются в своих силах, но важно понимать, что во время работы ничто не мешает учиться. Я работаю уже 13 лет и постоянно узнаю что-то новое.
Зачем дизайнеру высшее образование?
Илья Мюге
— Я учился в колледже архитектуры и менеджмента в строительстве и в Московском государственном строительном университете.
Образование дало мне теоретические знания. Хоть нас и учили по старым учебникам 80-х годов, на эту базу я сейчас могу накладывать информацию о новых технологиях. Главное, что я получил в вузе, ― навык общаться с людьми и защищать свои идеи и проекты.
Здорово, что теперь у студентов есть возможность учиться онлайн и перенимать реальный опыт у практикующих дизайнеров.
Наталья Преображенская
— Начинала я с курсов, в том числе Московского архитектурного института, а уже позже окончила факультет изящных искусств МГУ.
Высшее образование дало мне ориентиры в мире искусства, а дизайн интерьеров я тоже считаю искусством.
Рекомендую дизайнерам учиться при любой возможности.
Илья Гульянц
— Первое высшее образование я получил по специальности «Управление бизнесом и предпринимательское право», второе ― по специальности «Управление проектами». Это образование мне сильно помогает и сейчас, потому что дизайн интерьеров ― это проектная работа.
Получив два высших, я окончил ещё и Международную школу дизайна.
Решение брать заказы во время учёбы было верным. В сложных рабочих ситуациях я мог спросить совета у преподавателей ― практикующих дизайнеров, это добавляло мне уверенности. Плюс на практике я мог понять, каких знаний мне не хватает.
Татьяна Одинцова
— Я окончила архитектурную академию в Ростове-на-Дону, в ней нам преподавали и дизайн интерьера.
Высшее образование даёт знания нормативов и правил проектирования, без которых вы просто не сможете работать профессионально. Нарисовать симпатичную картинку, красивую по цвету и стилистике, собрать какой-то коллаж ― это одно. А знать, какие стены несущие, где идут стояки и как правильно привязать к ним санузлы, ― другое. Если таких знаний нет, то вы декоратор ― дизайнер, который может украсить пространство, но не спроектировать его.
Ещё одна важная вещь, которую даёт образование, ― возможность разговаривать с заказчиком на профессиональном языке. Вы можете объяснить, почему, например, нельзя отнести санузлы на два метра от стояков и какие проблемы могут возникнуть, учитывая уклон труб.
Когда вы это объясняете, клиент понимает, что перед ним профессиональный дизайнер, который доведёт его проект до конца, а не «специалист», который нарисует нереализуемую картинку и уйдёт в закат.